Saint Laurent Forever

В Париже проходит выставка, посвященная Ив Сен Лорану. Несмотря на то, что открылась она 3 недели назад, очередь у входа Пти Пале тянется на сотни метров. Не пропал у французов интерес к искусству.

Я сама попала на выставку только сейчас, потому что ждала, пока стихнет ажиотаж. Но нет, хотя даже часовая очередь не смущает публику и не охлаждает их любовь к кутюрье. Во Франции Сен Лоран – национальный герой, и его смерть два года назад не оставила равнодушным никого. На шумных похоронах были Летиция Каста, Катрин Денев, ну и, конечно, президент Саркози с супругой. Такие же по значимости ВИП-приглашенные были и на открытии выставки, которая стала самой крупной экспозицией, посвященной дизайнеру.

Французы любят Сен-Лорана не только за то, что он придумал женский смокинг или ботфорты. Просто благодаря ему, возможно, фрнцузских женщин считают самыми элегантными. Он первый ввел в моду платье в форме трапеции со свободным силуэтом, которое особенно хорошо сидит на француженках. Их фигуру часто сравнивают по форме с грушей. Он придумывал необыкновенные вечерние платья с огромными бантами сзади и с декоративными аксессуарами типа шелкового домино. Это такая накидка, которую использовали дамы 18 века, чтобы встречаться поздно вечером с таинственными незнакомцами королевских кровей. Ну и, наконец, он не боялся высказывать свое мнение. Сам он начинал карьеру в доме «Кристиан Диор» и после смерти самого Диора, его назначили главным дизайнером. Его первая же коллекция в этой должности произвела фурор, хотя Сен-Лорану был всего 21 год. Уже в конце 90х, когда он удалился от дел, новая дирекция его лейбла назначила главным дизайнером американца Тома Форда. Сен-Лоран никогда не скрывал своего скептического отношения к этому шагу.

Большую часть жизни он страдал от маниакально-депрессивного психоза. Еще в юном возрасте Сен-Лорана отправили служить в Алжир во время войны за независимость. Уже через 20 дней его демобилизовали из-за депрессивного состояния. Не раз уже потом его отправляли в психиатрическую больницу, где он проходил лечение электрошоком и седативными препаратами.

И, несмотря на это, ему всегда удавалось создавать наряды, которые хотела носить каждая женщина. Вот что о нем сказала его муза Катрин Денев: «Он меня одевает уже многие годы, потому что, благодаря ему, я могу сохранить мой собственный стиль, несмотря на перемены в сезонах и коллекциях».

Деним - двойная доза!

«Двойной деним» - допустимо это или нет? Такой вопрос задают себе сейчас все модные редакторы. Под этим подразумеваются не 2 пары джинсов, надетые одна на другую, а сочетание джинсового верха и низа. Перед большинством людей такая проблема вообще не стоит. Но настоящие жертвы моды знают: с ног до головы одеваться в деним могут себе позволить только студенты-химики и американские ковбои.

Но так было до недавнего времени. На последних модных показах дизайнеры не стеснялись сочетать деним с денимом, так что модели становились похожи на тех самых ботаников.

Солист группы «Strokes» был замечен во всем джинсовом еще в 90х. Но рок-н-рольщики вообще все делают раньше всех. И на них хорошо смотрятся и самые экстравагантные, и самые простые вещи.

По-настоящему все заметили «двойной деним» только на Девиде Бекхеме. На следующий день после травмы ноги футболист точно знал, что его будут фотографировать и все же решился на модный эксперимент. Голубые джинсы, такая же джинсовка и черная шапка – этот наряд сразу же привлек всеобщее внимание. Но многих даже Бекхем не переубедил. Кто-то сказал, что он выглядит божественно, а кто-то – что он похож на статиста из сериала «Побег из тюрьмы». Моя знакомая Бетти, у которой свой модный блог, подвела итог: « «Двойной деним» хорошо смотрится на очень уверенных в себе людях или на тех, кто вообще не подозревает, что это что-то особенное».

В общем, носить или не носить - это вопрос вкуса. Главное – знать, что двойное количество – это не всегда двойное качество.

Dr Martens празднует юбилей

1 апреля обувной марке «Доктор Мартенс» исполнилось 50 лет. По этому случаю они приглашают 10 андеграундных групп, в числе которых «Noisettes» и «Black rebel motorcycle club», записать альбом с кавер-версиями известных песен. Наверное, празднование не ограничится только этим. В Россию легендарные английские ботинки попали в 90е годы. В то время у меня и моих подруг пользовались уважением только два вида обуви: «гриндерсы» и «мартенсы». Первые даже больше, потому что их носили наши кумиры, популярные тогда группы Prodigy и East-17. Наряду с бейсболками и широченными штанами, «гриндера» и «мартенсы» были маст-хэвом школьников 90х. Девочкам носить их модно было, как Дрю Бэрримор, с юбкой в цветочек и с белыми носками.

Сейчас этот стиль кажется безумно устаревшим, но мода циклична, и стиль «грандж» празднует свое возвращение. «Мартенсы» впервые появились на западе в 60х и их носили исключительно представители рабочего класса. Очень скоро они приглянулись рокерам, готам и модам, а также скинхедам, которые использовали их в драке. Не так давно на экраны вышел фильм «Это Англия» про скинхедов Шеффилда 80х годов. Изначально представители этого движения были больше заняты созданием своего стиля, чем борьбой за чистоту расы. В их гардеробе были вещи брэндов «Fred Perry», «Ben Sherman» и, конечно, «Доктор Мартенс». «Гриндерсы», почему-то, пользовались бешеной популярностью только в России. Фильм «Это Англия» справоцировал новый взрыв популярности «мартенсов» и их продажи резко подскочили. Дизайнеры Йоджи Йамамото и Раф Симмонс уже успели поработать с британским брендом и создать «свою» пару, а Джонни Депп заказал их дочке на день рождения.

Не знаю, готова ли я к приобретению новой пары «мартенсов». 90е годы я помню по подростковым переживаниям, экзаменам и неуверенности в себе. К тому же, нет ничего лучше французских каблуков.

Стильная ошибка Энистон

На прошедшей в Париже премьере фильма «Охотник за головами» наряд Дженнифер Энистон вызвал шумную реакцию. Во-первых, она остановила свой выбор на платье французского кутюрье Кристиана Лакруа, который недавно объявил о своем банкротстве. Во-вторых, она отказалась от своего любимого цвета – черного. Платье цвета семги из блестящей ткани, напоминавшей конфетную обертку, было сомнительным выбором для премьеры. Многочисленные воланы, рюши и драпировка скрывали ее подтянутую фигуру. Но Дженнифер сделала то, чего ожидают от любой голливудской звезды во время ее пребывания в Париже. Она дала понять, что уважает французскую моду.

Ни для кого не секрет, что с актрисами работают несколько стилистов, которые с утра выкладывают для них наряды на кровати (ну или вешают их на дверцу шкафа). Но, увидев Энистон в платье Кристиана Лакруа, обычный модный француз подумает: «Она знает о банкротстве кутюрье и скорбит вместе с нами». Сама-то идея была хорошая, но ее воплощение оставляло желать лучшего. Платье было из тех, что красиво смотрятся спереди, но сбоку все торчит, оттопыривается, и заставляет нас подозревать, что его обладательница ждет прибавления. Не думаю, что актриса стремилась именно к этому эффекту, учитывая, что их разрыв с Брэдом Питтом, возможно, был связан именно с ее нежеланием иметь детей.

Другим актрисам, представляющим свои фильмы в Париже, обычно больше везет со стилистами. На Шэрлиз Терон во Франции обычно наряд от Диор, на Джулианне Мур – «Баленсиага», а на Дайан Крюгер – Шанель. Даже Майли Сайрус как-то оделась в платье от«Балмэн», это любимая марка парижских тусовщиц.

Дженнифер Энистон в этот раз зря изменила своим правилам. В тот вечер на премьере на Елисейских Полях многие девушки были одеты куда лучше нее.

Чтобы костюмчик сидел

Компания «Эрменеджильдо Зенья», похоже, обогнала всех конкурентов в создании костюма класса «люкс». Их новая модель двойки оценивается в 22 с половиной тысячи долларов.

Каждый год «Зенья» проводит конкурс на самую лучшую шерсть, получаемую от овец породы Мерино. Образцы победителей хранились с 2002 года, а сейчас, к столетию компании, «Зенья» смогла выпустить 60 метров ткани. Материал получился очень тонкий. Диаметр нити, которая его составляет – 11 микронов. Для сравнения, человеческий волос в диаметре – от 50 до 100 микронов.

Покупатели, на которых расчитывает «Зенья» - арабские шейхи, русские олигархи и техасские нефтяные магнаты. Но им лучше поторопиться – костюмов всего 20.

Хотя есть один человек, которому даже они покажутся дешевкой. Этот господин купил в прошлом году самый дорогой костюм в мире. Дизайнер Александр Амосу оценил свое творение в 100 тысяч долларов. В состав ткани входят шерсть овцебыка, викуньи (это животное типа ламы), а также пашмина. Но это, конечно, не все: золотые пуговицы на костюме инкрустированы бриллиантами. О таинственном покупателе известно только то, что он приобрел наряд для вечеринки в Лондоне и что покупка была доставлена ему вооруженной до зубов охраной на Рэндж-Ровере.

Я почему-то уверена, что покупатель не француз. Они не любят блинг-блинг, но уважают качество. Многие шьют костюм на заказ в маленьких портных мастерских и передают потом вещь по наследству. Считается, что у каждого человека есть небольшие особенности телосложения, к примеру, одна рука чуть-чуть длиннее другой. И только несколько замерок и примерок у портного помогут создать идеально сидящую вещь.

Затруднения с беспоук – так по-английски называется пошив на заказ - испытывают только люди, которые ненавидят выбирать. Те, кто полчаса проводят в супермаркете над двумя коробками кукурузных хлопьев. Но это уже отдельная история.

Модные блюда

В Париже имена дизайнеров теперь можно увидеть не только на этикетках, но и в меню ресторанов. Новые блюда теперь называют в честь светил моды.

Кафе «Флер» на Сан Жермен де Пре относится к разряду типичных парижских «брасери» с классическим меню. Туда любили захаживать Сартр с Симоной де Бавуар и обсуждать философские вопросы. Хотя это заведение не в моем стиле, я не могла не пойти: подруга сказала мне, что у них в меню появился сэндвич под названием «Соня Рикель». Это удивило меня почти так же, как и недавняя книга рецептов для модников. Все же знают, что они не едят!

Но авторы блюда «Рикель» никого дурачить не стали. В нем не хватало самого главного для сэндвича ингредиента: хлеба! Странная идея, учитывая, что «Рикель» в два раза дороже других блюд. Но логика в этом есть. Я сама неоднократно была свидетелем такой сцены: жертва моды заказывает в кафе сэндвич, а потом съедает начинку, оставив несчастный французский багет на тарелке. У него, к сожалению, дурная репутация: считается, что белый хлеб быстро усваивается организмом и приводит к откладыванию жира именно в области живота. А этого не захочет ни один уважающий себя модник.

Сэндвич «Рикель» - это не единственное модное блюдо в Париже. Ресторан «Ля Жиола» недалеко от Лувра недвано добавил в меню салат «Карл Лагерфельд». Немецкий дизайнер часто приходит в это заведение и дает повару указания по поводу своего блюда. Когда-то он за год сбросил 40 кило и с тех пор предпочитает здоровую пищу. В его салат входит крабовое мясо, оливковое масло первого отжима из Сицилии, латук, сухари и лимонный сок.

Этот салат я еще не опробовала. И, наверное, не буду. Никакого желания побывать в шкуре «кайзера моды», как называют Карла Лагерфельда, у меня нет. Другое дело, если б салат назывался «Шанель».

Аршавина vs. Воронина

Юлия Аршавина, похоже, займет первое место в списке самых плохо одетых жен футболистов. До этого звание долго принадлежало Юлии Ворониной. Но обладательницу знаменитого велюрового костюма в леопардовую расцветку сменила ее соотечественница, которую тоже зовут Юлия.

Ничего не подозревающая Аршавина на днях выехала из дома в ярко-розовом велюровом костюмчике «Juicy Couture». На западе появляться в них в приличном обществе – это моветон. Более того, сочетала она этот костюм с розовой сумкой Найк и подходящими по оттенку кроссовками. Это обилие алого цвета она разбавила белой дутой жилеткой, но результат от этого не улучшился. Газета «Дэйли Мэйл» сразу же провела опрос среди читателей, который показал, что теперь Аршавина - самая плохо одетая жена футболиста. Наверное, из-за этого она будет ненавидеть Туманный Альбион еще больше.

Но не только Англия интересуется, во что одеты спутницы футболистов. Не так давно я попала на матч Франция-Ирландия (конечно, не по собственной инициативе) и столкнулась в коридоре с новой подружкой Тьери Анри. Она была в дорогих джинсах, на каблуках и в спортивном топе. Эта униформа жен футболистов была изобретена еще Викторией Бекхем в конце 90х. Простота и гениальность этого наряда в том, что он удобен, сексуален, а главное, по силам любой.

Но наши соотечественницы продолжают попадать в списки самых безвкусно одетых. Наверное, всему виной их верность велюровым костюмам. Недавно создательницы бренда Juicy Couture объявили, что хотят заняться другими проектами. В их планах книга, телепрограмма и полнометражный фильм. Одна надежда – костюмером позовут кого-то другого.

Терри Ричердсона обвиняют в "злоупотреблении служебным положением"

Какими только эпитетами не награждают сейчас модного фотографа Терри Ричардсона. Грязный извращенец и скользкий мерзавец – это самые мягкие из них.

А началось все с того, что бывшая модель Ри Расмуссен сказала в интервью: «Я не понимаю, как кто-то еще работает с Терри. Он манипулирует молодыми моделями, заставляет их раздеваться, и снимает их в таких позах, что им потом стыдно. Они слишком молоды, чтобы сказать «нет», к тому же они бояться подвести агентство, которое посылает их на съемки».

После этого еще несколько моделей высказали подобные жалобы, а некоторые даже в открытую говорили, что происходящее на съемках не ограничивается сексуальными позами. Один из стилистов Ричардсона вспоминает, как он снимал двух девушек из восточной Европы, которые плохо говорили по-английски. В ходе съемок он разделся и предложил им фотографировать его. Что произошло потом, можно только догадываться.

Я спросила об этом своего знакомого фотографа из Нью-Йорка. По его словам, Ричардсон был стеснительным ботаником в школе. Он вырос и превратился в настоящий кошмар для женщин, которые отдают своих дочек в модельный бизнесс. То, как проходят его съемки – это секрет, о котором знают все в индустрии. Директора модельных агентств и редакторы модных журналов только качают головой и усмехаются: «Это же Терри!». Хотя перед тем, как отправлять девушек на работу, они всегда спрашивают: «Вы знакомы с его творчеством? Вы знаете, что вам, возможно, придется позировать без одежды?»

Хотя это мало утешает. На днях я шла по мосту Александра Третьего и увидела там модные съемки. Вокруг сразу же собралась толпа зевак, которые восхищенно наблюдали за процессом. Я тогда подумала: «никто не знает, что происходит в полутемной студии или квартире фотографа, когда вокруг нет свидетелей, а есть только закомплексованный очкарик и модели, жаждущие славы». Только нужна ли она такой ценой?

У китайского нищего уже 10 000 фанатов на Facebook'e

Бездомный мужчина из Китая стал новой иконой стиля. После того, как один из блоггеров опубликовал в интернете фотографии этого нищего, его провозгласили «прекрасным бродягой», и на неделе моды в Париже его обсуждали не меньше, чем новые коллекции. Фанаты придумали ему прозвище – “brother sharp” - «Братец Плут», и отметили, что он будто сошел с подиума на дефиле Ди энд Джи.

Надо сказать, что модники вообще небрежный стиль, который называют «бродяжным шиком». Модель Эрин Уоссон недавно сказала: «У бездомных такое классное чувство стиля. Они совершенно безумно одеваются и при этом роются в помойках».

Дизайнеры тоже не остались в стороне от этой грустной темы. Вивьен Вествуд на своем последнем показе мужской моды отправила на подиум моделей со свернутыми паролоновыми матрасами и магазинными пакетами в руках. Сами молодые люди были растрепанные и с искуссно сделанным «грязным» макияжем на лице. Многих уже и это шокировало, но мало кто знает что еще до Вествуд немецкий дизайнер Патрик Мор создал коллекцию, посвященную бездомным. На показе работали и профессиональные модели, и настояще нищие.

Что ж, может быть, и у Братца Плута скоро появится работа на подиуме. Симпатичный китайский нищий одевается в длинные пуховики, пальто-дафклоты, модные сейчас потертые джинсы и подпоясывается толстой веревкой. Фанаты, которые пробовали с ним заговорить, утверждают, что он не в себе. По легенде, это бывший студент, которого бросила любимая девушка. Поэтому его стиль не всегда безупречен – иногда Братец Плут одевается в женские платья.

Как говорят, раз в любви не везет, повезет в чем-то другом. Не удивлюсь, если на следующей неделе моды симпатичный китайский бродяга появится на мировых подиумах. Это будет лучшая месть той девушке, которая его бросила!

Отменное мини

Пэрис Хилтон, наконец-то, нашла работу – ее выбрали лицом бразильской компании, производящей пиво. К сожалению, долго это не продлилось. Рекламный ролик с ее участием был запрещен к показу на местном телевидении. По сюжету, Хилтон в мини-платье сексуально танцует с банкой пива. Если бы ее юбка была хоть на 10 сантиметров подлиннее, никто не сказал бы ни слова.

За последние 5 лет женское платье становится все короче и короче. Повсюду появились девушки, которые не могут даже сесть, не привлекая внимания. А началась эта «юбочная революция» еще в прошлом веке, в военное время. Платья стали шить короче просто в целях экономии ткани. Потом уже, в 60е, появились мини. Это было напрямую связано с растущей популярностью колготок. Ведь носить короткую юбку с чулками никогда не считалось хорошим тоном.

В «юбочной революции» образца две тысячи десять многие обвиняют Кристофа Декарнана, главного дизайнера французского модного дома Балмэн. Он уже несколько лет выпускает коллекции мини-платьев с объемными плечами, по которым сходят с ума все модные редакторы. Но он, по крайней мере, знает «золотое правило» - если женщина сильно оголяет ноги, то все остальное должно быть прикрыто.

А Пэрис Хилтон, и с ней многие другие, этому правилу не следуют. Благоря им феминистки жалуются, что женщин воспринимают как сексуальные объекты. Как бы в ответ на это Декарнан в своей последней коллекции впервые представил макси-платье. Правда, сбоку был разрез до бедра. Интересно, что феминистки скажут на это.

Зажигать!

Последнее творение обувного дизайнера Jimmy Choo стоит две с половиной тысячи долларов. Особенность новых босоножек в том, что их каблук горит в темноте, причем только когда их обладательница танцует (ну или быстро идет, в зависимости от обстоятельств). Хорошо, что теперь не надо будет бояться поздно заходить в неосвещенный подъезд, хотя вообще модель была создана для клубов. Сам Джимми Чу, собираясь в ночное заведение, надевает обувь с 7-сантиметровым каблуком – чтобы не выделяться из толпы рослых англичан. Неизвестно только, горят его туфли в темноте?

Сама идея напомнила мне о кроссовках с лампочками, которые у меня были в 7 классе. Мне всегда было интересно, как они работают. Оказывается, в 80х их изготавливали с лампочкой с выключателем, который содержал ртуть, поэтому выбрасывать их куда попало после истечения срока годности было нельзя. Потом появились лампочки без выключателя, но загорающиеся под давлением массы тела. Ранние модели долго прослужить не могли, потому что подошва кроссовок «просаживались» и горела, пока не садилась батарейка. Сейчас большинство моделей светящейся обуви работают на лампочках, похожих на габаритные. Они зажигаются, когда их обладатель резко останавливается. Часть работает на батарейках, часть на светодиодных картриджах.

Обладательнице новых тУфель Джимми Чу эта информация, скорее всего, будет неинтересна. Раньше его обувь пользовалась популярностью в кругу особ высшего света, вроде принцессы Дианы и Мишель Обамы. А новые горящие босоножки будут, наверное, популярны у тусовщиц и жен футболистов. Какие там светодиоды, главное, как они прикольно зажигаются!

Prada не любит некрасивых

Японский менеджер судится с компанией «Прада». Рина Боврисс обвиняет итальянский модный дом в необъективном отношении к сотрудникам. Еще полгода назад она работала у них менеджером по продажам в Японии. По ее словам, тогда к ней обратилось руководство с требованием уволить всех «старых, толстых, уродливых и противных», а также «не соответствующих критериям «Прада». Отдел кадров, таким образом, избавился от 13 работников, а совсем недавно главный исполнительный директор позвал саму Рину и посоветовал ей «похудеть и изменить образ жизни, потому что за нее стыдно перед итальянскими покупателями».

Суду предстоит разобраться, действительно ли нужно обладать представительной внешностью, чтобы работать в шикарном магазине. Это давление – все время оставаться привлекательным и подтянутым – знакомо всем моделям и актерам. Но в сфере обслуживания внешность всегда была только «плюсиком» в резюме. Оказывается, все не так просто.

Продавщицы в Париже очень красивые, вежливые и знают несколько языков. Несимпатичных девушек на эту должность просто не берут. Мою знакомую не взяли в магазин на Елисейских Полях, потому что она плохо знает английский. Ее зарплата в начале была бы 1500 евро.

Недавно еще одна модная марка прославилась за притеснение своих сотрудников. American Apareil обвинили в том, что они увольняют непривлекательных продавцов. Формально, они правы – дискриминация по половому, расовому, религиозному признаку наказываются законом, но по поводу внешности, действительно, решает работодатель. Правда, если уж принял на работу, глупо увольнять потом. Я бы на месте директора «Прады» и American Apareil оплатила бы им годовой абонемент в тренажерный зал и регулярное посещение салона красоты.

Looking back

Семедесятые годы вошли в историю моды благодаря брюкам-клеш и платьям с запАхом, восьмидесятые запомнились нам цветными лосинами, байкерскими куртками и поставленными челками, девяностые – маленькими топиками на бретельках, гриндерсами и стилем грандж. Интересно, что будут думать наши потомки о первой декаде двухтысячных?

Некоторые тенденции уже сейчас кажутся смешными. Например в 2003 году вдруг стало модно одеваться, как в Гетто, и молодые люди стали носить огромные бейсболки, зрительно увеличивающие размер черепа в 2 раза. А девушки оделись в велюровые костюмчики марки Juicy Couture. У Пэрис Хилтон, особенно ярой поклонницы стиля «блинг-блинг», было их, наверное, не меньше сотни, разных расцветок. Тогда же появились валенки «UGG». Мода на них продержалась 2 года, а в 2009м, они, к сожалению, снова появились на улицах.

Двухтысячные годы вернули нам огромные очки в стиле Джекки О, закрывающие пол-лица, и моду на «вечные», классические сумки, как например, Биркин от Эрмес или «Шанель 2.55».

Дженнифер Анистон помогла нам понять, что нет ничего лучше идеально прямых длинных волос. Керри Брэдшоу пополнила наш модный словарь именами Маноло Бланника и Джимми Чу.

А Бритни Спирс вызвала в нас зависть к своему накачанному прессу в джинсах с неверояно низкой талией, которые все время приходится подтягивать, чтобы не сползали.

Есть, однако, тенденции, которые останутся актуальными в новой декаде. Модники еще не готовы расстаться с узкими джинсами, леггинсами и шароварами. Гусарская тематика по-прежнему в силе. И, как никогда, модная элита молится на «плечики» и ботфорты. Интересно только, не будем ли мы над ними смеяться лет через 10?